Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Blonde_redhead

Таечке 2 года. Игры и занятия.

 photo 2years_zpsighxoefs.jpg

Главное достижение этого полугодия: Тася говорит!
В год и семь месяцев к тем десятку-двум словам, что она говорила, добавилась речь, но непонятная.
Я сначала испугалась, так как она явно что-то говорила, с жестами и интонацией, но понятно ничего не было.
Потом мы слетали в Сочи, и сразу после она заговорила: "Море...ш-ш-ш... малёт билет купила".
Так что в год и восемь месяцев стала говорить понятно, и с каждым днем все больше и больше.
Умеет рассуждать, жалеть и успокаивать, любит находить что-то и указывать на это, называя.
Например, на выставке Пауля Клее на его абстрактную графику говорит малышке-подруге: "Нина, смотри-ка, паутина!"
Вообще сообщения в духе капитана очевидности - Тасин конёк: "На балконе много вещей".
Запоминает имена друзей-деток и близких взрослых, однако мужа подруги Стаса упорно называет Люсей.

Collapse )

Таечкины любимые книги в два года
Актуальный вишлист на 2 года
Blonde_redhead

Необычные пастели Киры Соколовской и разговор с автором.

С Кирой Соколовской мы познакомились на выставке Мая Митурича. Солнечные веранды,
экспрессия и свобода мазка привели меня в дождливый день в галерею «Ковчег»,
что находится на улице Немчинова в Москве. Оказалось, что не только меня.
Внутренний барометр сразу определил в стильной девушке художника, и не ошибся.
Уже потом вспомнила, что видела в интернете яркие пастели Киры, сильными штрихами
рассказывающие истории о волшебной игре света и запомнившиеся необычной бумагой.
Интервью получилось теплое и очень щедрое, как и сама Кира, думаю, будет интересно!

 photo Kira_Sokolovskaya_01_zps3ab34a94.jpg

- Кира, расскажи, пожалуйста, как ты пришла к своей технике? Почему именно абразивная бумага?
Догадываюсь, что из-за ее «держучих» свойств. Это был эксперимент или ты знала, на что шла?


- Первый раз я попробовала порисовать на наждачной бумаге ещё в школе: на маленьком таком кусочке
грибы нарисовала - и мне понравилось! Потом уже на последних курсах учёбы в Строгановке
я пришла к пастели и вспомнила про абразив, а постоянно стала ею пользоваться уже после учёбы.

- Как ты думаешь, насколько сильна связь между любимым материалом и авторской техникой?
Ты сначала придумала технику, и искала под нее наиболее выразительный материал, или материал
продиктовал технику?


- В моём случае, скорее, материал продиктовал технику. Хотя, надо сказать, я всегда присматриваюсь к тому,
как рисуют другие. Помнится, меня очень увлекала манера рисовать одной моей подруги, Ксении Каревой.
Я испробовала похожий стиль в своих работах фломастерами,а потом перенесла их на пастель. Это вышло автоматически.
Сейчас, наверное, сложно сказать, что я вдохновилась работами другого человека. Но я очень рада этому.
Кроме того, мне нравится сама поверхность абразивной бумаги и след от пастельного мелка, их взаимная шероховатость.
Мне хочется оставить побольше бумаги и показать штрих, чтобы выразить то, что, на мой взгляд, является душой этого материала.
Я не стремлюсь к фотографичности: мне кажется, что это «съест» характерность материала, и он затеряется среди других техник.

Collapse )

За творчеством и новостями Киры Соколовской можно следить в ее Живом Журнале ,
или посмотреть ее работы на выставке "Лермонтов", проводимой Домом Графики им.Ровинского
в Российской Государственной библиотеке до 20 сентября. Также вы можете задать свои вопросы
художнику здесь в комментариях, если мы вдруг что-то упустили!

Продолжение следует!

Другие интервью проекта:
Творческое интервью с sally_mao

Blonde_redhead

Творческое интервью с sally_mao .

С Аней sally_mao мы познакомились на одном из наших городских пленэров, про которые я напишу отдельно.
Мне очень приятно, когда на занятия приходят профессионалы, и очень близок складывающийся при этом клубный формат.
Было настолько интересно пообщаться, что мы решили записать интервью на основе нашей беседы.
Для меня это новый позитивный опыт. Надеюсь, вам будет также интересно читать, как и нам писать!
Очень хочется продолжить общение с Аней, а также развивать формат интервью в этом жж.

 photo Process_Sally_Mao_zpsc8b5c2b8.jpg

- Аня, ты замечательно рисуешь маркерами. Расскажи о своей первой встрече с этим материалом, как и где состоялось знакомство, были ли первые трудности и как ты их преодолевала? Или это была любовь с первого взгляда безо всяких “но”?

- Пожалуй, история с маркерами началась в детстве, когда на заре 90-х мне подарили набор из 27 фломастеров. По сравнению с унылыми советскими карандашами, цветной туалетной бумагой, и вечно жухнувшей гуашью это был взрыв цвета и эмоций! Рисунки множились — в ход шли альбомы, тетради, календари, обои. Фломики подсыхали и заправлялись мамиными французскими духами. С тех пор я пробовала почти все, что было в продаже: изменяющие цвет, стирающиеся, для выделения текста… Позже появились профессиональные маркеры с настоящими Сверхспособностями, и горизонты работы с материалом расширились в разы.

Collapse )
Blonde_redhead

Курс акварели для начинающих: итоги.

Курс акварели для начинающих в этом году получился действительно очень удачным.
Для всех наших студентов это был первый опыт работы с акварелью и красками вообще,
и самым главным итогом я считаю то, что знакомство состоялось и прошел страх нового.
Не секрет, что акварель кажется очень капризным материалом, и у многих вызывает
совершенно напрасный страх. Познакомившись с техническими особенностями
и выполнив задания этого курса, каждый смог найти свой излюбленный прием,
технику или их сочетание, ведь конечная цель любого творчества -
не следовать строгим правилам, а выразить свою индивидуальность.

Вот что написала Катерина о прошедшем курсе, составив своеобразный аналитический отчет,
думаю, её открытия, сделанные в процессе обучения, могут пригодиться тем, кто занимается
акварелью самостоятельно:

"Хочу поделиться рассказом о том, как я решила научиться писать акварелью.
Акварель действительно оказалась для моего сознания принципиально новой,
не всегда понятной и доступной техникой. В процессе я столкнулась с массой практических
затруднений, которые методом проб и ошибок в той или иной мере удалось решить.
Сам курс состоит из серии занятий, на которых мы изучали разные акварельные техники,
поэтому приходилось каждый раз сталкиваться с чем-то новым и незнакомым,
иногда только домашние задания помогали уложить новый материал в систему.
Но тем не менее это было захватывающее путешествие в неизведанный мир акварели.
Расскажу о тех трудностях, с которыми сталкивались я и мой разум в процессе обучения
и методах борьбы с ними:


1. Проблема:
чтобы навести нужный цвет в акварели, необходимо учитывать не только исходные цвета,
но и лессировочная краска или осадочная по своей структуре.

Как бороться: с помощью специального упражнения, в котором для себя создаешь схему цветов
и в дальнейшем держишь ее постоянно в голове, ну и практика, практика, практика...

2. Проблема: в технике лессировки наносим один слой краски, ждем когда высохнет
и наносим следующий слой, иначе получаем непонятное месиво на бумаге.

Как бороться: с помощью постоянного самоконтроля или контроля со стороны преподавателя.

3. Проблема: в растяжке переход от цвета к цвету всегда через чистую воду,
в противном случае получаем лишний третий цвет.

Как бороться: оттачивать умение с помощью специального упражнения.

4. Проблема: не бояться вводить оттенки, чтобы каждый фрагмент картины был неповторим,
но тем не менее, все они были связаны между собой общей колористической гаммой.

Как бороться: не бояться экспериментировать при смешивании красок,
учитывая при этом их свойства, держать в голове схему свет/тень, тепло/холодно.

Пожалуй, это все мои основные затруднения.
Таким образом, научиться рисовать акварелью довольно просто,
если держать в голове столько всего и постоянно практиковаться!
Кроме того, есть очень много способов и техник реализации творческих исканий
в акварели, и всегда можно найти то, что по душе!
Мне очень понравился этот краткий курс молодого акварелиста,
как и моим друзьям, у которых теперь висят мои акварельки в рамочках.

Спасибо большое Катерине за вдохновение, терпение и огромный труд по воспитанию в нас художников!!!"


Курс акварели продолжится серией летних пленэров в Ботаническом Саду, которые традиционно
стартуют в конце мая. Ближайший набор на курс в мастерской - сентябрь 2013.
По вопросам прохождения онлайн-версии курса можно писать на blikart@yandex.ru


Blonde_redhead

Пост для мужчин. Что подарить девушке-художнице?

В преддверии праздников меня часто спрашивают о подарках для арт-студентов и друзей-художников.
Хочется порадовать своих близких и любимых, а в магазинах разбегаются глаза, да и цены кусаются.
Некоторые материалы являются базовыми, и скорее всего, они уже есть у адресата,
а вот некоторые мелочи необязательны и часто их не покупают, но втайне мечтают о таком подарке.
Поэтому придумался такой пост с идеями, вдруг кому-то придется по душе? Деление это, конечно,
очень условное, сама я нашла в себе все описанные черты, но указанные магазины и материалы проверенные.

Художница-путешественница
Ваша девушка легка на подъем, неожиданно может сорваться в Европу на выходные,
держит в закладках сообщество urban sketchers и не склонна долго заниматься одним делом?
 photo Traveller_artist_3_zps024224bf.jpg
1. Альбом ваших идей. Учимся делать эскизы в дороге. Феликс Шайнбергер.
Интересная книга из магазина "Цветные понедельники" о разных идеях и техниках для дорожных зарисовок.
2. Водяная кисточка очень удобна для быстрых зарисовок, представляет собой резервуар для воды
и наконечник-кисточку. В наличии в "Понедельниках" сейчас нет, но видела в "Передвижнике" и "Гиперионе".
3. Скетчбук Foliobooks. Больше всего мне у них нравится блокнот,
где сочетаются разные листы бумаги - слоновая кость, ватман, акварельная, черная и калька, видела тоже в "Гиперионе".

Collapse )

БлиК

Курс акварели для начинающих.

Курс акварели для начинающих в Творческой мастерской БлиК задуман как продолжение курса графики.
Программа рассчитана на обучение с нуля или начинающего уровня, достаточно иметь базовые знания о построении
и перспективе, чтобы сделать карандашный набросок, так как подробно мы на этом не останавливаемся.

Цель курса - познакомиться и подружиться с этим непростым материалом, вдохновить на собственные эксперименты.
Для большинства студентов этот курс оказался первым живописным опытом, начинать было страшно.
Но сейчас, когда мы подошли к экватору курса, стало ясно, что бояться не надо.
Единственное, что я запрещаю на наших занятиях, это говорить "я так никогда не смогу" и "у меня не получится",
и это действительно работает. Процессом написания акварели можно так увлечься,
что забываешь обо всем, даже о том, что еще совсем недавно не держал в руке кисти.
А еще забываешь о времени - занятия проходят на едином дыхании.

Программа курса выстроена таким образом, что каждое занятие посвящено одной теме или технике.
В теоретической части мы обсуждаем как технические особенности акварели, так и общие живописные законы.
Разбираем теорию цвета и повторяем светотень, которую начали на графике, но теперь уже совместно с цветом.
Изучаем свойства бумаги и кистей, особенности лессировочных и осадочных красок,
учимся работать с палитрой и смешивать оттенки, выполнять заливки и растяжки, и наоборот, писать мазками.
Из классических техник пробуем гризайль, лессировку, акварель alla prima и технику работы по сырому,
из неакадемических - пуантилизм, свободную акварель с разбрызгиванием и растеками, скетчи и зарисовки.

В практической части - упражнения, каждое из которых максимально раскрывает теорию.
Каждую работу предваряет мастер-класс, где на отдельном листе показываю процесс и приемы.
А дальше начинается творчество, которое я стараюсь вовремя и максимально тактично направлять.
В конце занятия - самое любимое - коллективный просмотр с обсуждением.

Приглашаю тоже поучаствовать в импровизированном просмотре и рассмотреть работы
с текущего курса. Расположила их в обратном порядке - от последнего к первому.
Мария была у нас всего второй раз, сразу попала на технику акварели по сырому.
Мы вдохновлялись реальным букетом, но каждый реализовывал свою композицию и задумку:

 photo 5LessonMaria_zps7849a538.jpg

Collapse )

Blonde_redhead

Курс графики для начинающих: итоги.

Вот и закончилась первая часть нашего курса графики. Впереди - продолжение и акварель.
Самое время подвести итоги, посмотреть, чему мы за это время научились и к чему пришли.
Я говорю мы, потому что считаю, что в мастерской проходит взаимный процесс, процесс диалога,
и очень благодарна студентам за те мысли и открытия, которые посетили меня во время занятий,
а еще больше - во время чтения писем, которые я попросила написать во время каникул.
Когда ты постоянно работаешь, может не всегда хватать времени на осмысление, необходимое для роста.

Программа курса сложилась достаточно стройной, емкой, такой, чтобы оправдать свою цель -
дать старт в мир рисунка и графики, вдохновить, показать разные варианты решений.
Год я преподавала академический рисунок и живопись, так, как этому учили меня, и поняла,
что в современном динамичном мире начинающему художнику, тем более взрослому, очень сложно.
Курс графики для начинающих складывался путем синтеза последующие три года моей работы.
Этот курс помогает выстроить связь между "головой" и "рукой", мыслью и действием,
дать возможность осмыслить классическую теорию, но не бояться экспериментировать и искать.
Приглашаю посмотреть самые интересные работы курса и узнать о нем из уст их авторов.

Наташа, журналист:

Photobucket

Photobucket

"Первое, что меня приятно удивило, это то, что рисовать могут абсолютно все,
даже те, кто никогда не держал в руке карандаш или кисть. У каждого есть свой набор
"уникальностей", и это очень ценно. Все остальное вопрос желания и времени.

Мне очень понравилась манера преподавания, она не жесткая, а очень тактичная.
С одной стороны ты объясняешь теорию и ставишь задачу, с другой стараешься уловить особенности
почерка человека, его замысел и направить туда, куда нужно. Я до этого как-то ходила в художку,
наверное, даже месяцев 5 по два раза в неделю. Но там мы занимались только классикой,
рисовали горшки, и делать по-своему не рекомендовалось. Поэтому там было не очень уютно,
хотя место милое и преподавательница тоже хорошая. А ты как раз поощряешь собственные находки.
Здорово, что ты построила занятия на контрастах техник, каждый раз что-то новенькое.
Пусть это все и не сразу запоминается.

Обсуждения и просмотры тоже хорошая практика, правда, честно признаюсь,
мне было в них сложно участвовать, потому что сложно понять, каков критерий оценки,
каждая работа мне казалась самоценной и важной, а критике тоже нужно учиться.

Большое спасибо за этот курс! Было очень интересно и плодотворно! Хотя я еще и не осознала
все, что мы прошли и не сделала это все активной частью своей практики."


Collapse )

Blonde_redhead

Внимание! Завершается набор на курс графики, осталось два места!

"Блик - яркий свет, наносимый на те точки картины, которые так освещены, что блестят.
Бликовать, наносить кистью яркий свет, игру, оживлять образ, картину. Играть радужными
цветами, как чистое серебро в плавке."
© Толковый словарь В.Даля


Миссия Творческой мастерской "БлиК" - делать мир ярче
и дарить людям возможность делать это самим с помощью своего творчества.
Присоединяйтесь к нам!

Оригинал взят у blik_art в Начался набор на Курс графики для начинающих, сезон Осень 2012!
Photobucket

Курс графики для начинающих в Творческой мастерской БлиК:

Задача курса - дать старт в мир рисунка и живописи, вдохновить, показать разные варианты.
Программа рассчитана на обучение с нуля или начинающего уровня, например, после пленэров.
Особенность этого курса - уникальный баланс упражнений, раскрывающих творческие способности,
умение увидеть натуру, и теории классического рисунка. На курсе мы узнаем ключевые понятия
светотени, перспективы, приемы работы с карандашом и другими графическими материалами
(уголь, сангина, соус, пастельный карандаш). Полученные знания пригодятся в самостоятельном
творчестве, набросках, в работе, если она связана с компьютерной и не только графикой,
а также при поступлении в художественные школы и ВУЗы с академической программой.

О преподавателе: Катерина Блиновская. Творческая биография.

О месте и времени:
Записаться и узнать подробности о курсе можно, отправив заявку на yozzh@yandex.ru
Занятия в группе по два часа в неделю в будни вечером, с 24 сентября, метро "Красные ворота".
Курс рассчитан на полгода. Внимание, количество мест на курсе ограничено!

Collapse )
Blonde_redhead

Графика Ван Гога.



Вы читали "Письма к брату Тео" Ван Гога? В свое время эта книга потрясла меня.
Постоянная нужда и лишения и непреодолимая жажда жизни и работы, глубокие мысли
и тонкие наблюдения, которыми он делится в письмах... Хотелось заучить их наизусть.
Письма он сопровождал рисунками. Меня поразила графика Ван Гога, менее известная,
чем живопись. В преддверии начала Курса графики для начинающих хочу поделиться
некоторыми работами и цитатами из писем Ван Гога.

Collapse )
Blonde_redhead

Начался набор на Курс графики для начинающих, сезон Осень 2012!

Photobucket

Курс графики для начинающих в Творческой мастерской БлиК:

Задача курса - дать старт в мир рисунка и живописи, вдохновить, показать разные варианты.
Программа рассчитана на обучение с нуля или начинающего уровня, например, после пленэров.
Особенность этого курса - уникальный баланс упражнений, раскрывающих творческие способности,
умение увидеть натуру, и теории классического рисунка. На курсе мы узнаем ключевые понятия
светотени, перспективы, приемы работы с карандашом и другими графическими материалами
(уголь, сангина, соус, пастельный карандаш). Полученные знания пригодятся в самостоятельном
творчестве, набросках, в работе, если она связана с компьютерной и не только графикой,
а также при поступлении в художественные школы и ВУЗы с академической программой.

О преподавателе: Катерина Блиновская. Творческая биография.

О месте и времени:
Записаться и узнать подробности о курсе можно, отправив заявку на yozzh@yandex.ru
Занятия в группе по два часа в неделю в будни вечером, с 24 сентября, метро "Красные ворота".
Курс рассчитан на полгода. Внимание, количество мест на курсе ограничено!

Collapse )

Больше работ, включая работы других выпускников можно посмотреть в альбомах вКонтакте, Facebook, Google+.

Если вам хочется ближайшие полгода проводить вечера в компании творческих людей,
узнавать новое и расти в области рисунка и графики, приходите к нам в мастерскую!